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Lo terrible es que haya niños muertos. No las fotografías

Lo terrible es que haya niños muertos. No las fotografías

Gervasio Sánchez

Es el comentario de Gervasio Sánchez, conocido fotoperiodista que ha cubierto varios conflictos armados y  Premio Nacional de Fotografía (2009) ante el nuevo debate abierto sobre si publicar una fotografía del horror para ilustrar una noticia.

Esto es algo que con cierta frecuencia ocurre, como ya he publicado antes en el blog con el caso de Fabienne Cherisma en Haití.

En otra entrada hago referencia a un corto en video titulado «One hundredth of a second» que  recrea una entrega de premios de fotografía fotoperiodística.

Como se puede ver en el vídeo y como dice Gervasio Sánchez, el problema no es la fotografía, sino que haya niños muertos y no se haga nada para pararlo.

Hoy El País ha publicado un articulo de opinión donde Tomás Delclós hace referencia a los comentarios de los lectores del artículo donde se mostraba la fotografía ilustrando la masacre de 108 personas, de las cuales 59 eran niños.

NO hagamos como las avestruces, metiendo la cabeza en un agujero y menos nos tapemos los ojos o miremos para otro lado. Estas cosas ocurren, y si no queremos «dañar nuestra sensibilidad» con imágenes de niños muertos hay que hacer lo posible para que no mueran niños, no dejar de enseñar las fotos.

En Avaaz.org están recogiendo firmas para pedirle a la ONU que tome acciones inmediatas, donde la fotografía de la polémica encabeza la petición.

http://www.avaaz.org/es/syria_will_the_world_look_away_c/?copy

A estas alturas no debería haber conflictos en los que los niños sean usados como escudos humanos o masacrados para aplastar al pueblo.

No cierres los ojos.

Debemos permitir que las imágenes atroces nos persigan

Susan Sontag

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creatividad

Reflexiones sobre la creatividad en la fotografía

¿que es lo que he fotografiado hasta ahora?

Tengo los conocimientos, se sacar fotos y ¿ahora que?

Al principio aprendemos imitando.

¿y después que? intentar tomar decisiones, iniciativa a la hora de elegir
que, donde, cuando y como fotografiar.
Eso es la creatividad.
La mayoría no toma esas decisiones…

Hay que buscar tus propias respuestas con fotos menos tópicas y más personales
que es lo que quiero que aparezca en mis imágenes.
Que después de 20 años, no mirar atrás y ver todas las imágenes iguales.

La creatividad es un proceso, no un momento de genialidad. Hay que trabajar el proceso,
entrenar haciendo fotos y sobre todo aprender a MIRAR.
No tiene que ver con las herramientas, sino con el proceso que hay para hacer una foto (porqué la he hecho).

Nuestra memoria visual (todas las imágenes que hemos visto) determina nuestras fotos.
Lo que determina la creatividad es la cantidad de conexiones que podemos hacer entre las
imágenes que hemos visto, no la cantidad de imágenes que vemos.

Cuando miramos algo, hay que ver mas allá, si no, nos quedaremos con lo primero que vemos
que es tan evidente que todo el mundo lo ve.
Modificar la forma en la que miramos, no la manera en que fotografiamos.
Fotografiar es el final del proceso que empieza cuando vemos algo o algún lugar interesante.

Hay que llegar a los lugares y no tener prisa por hacer fotos.

La curiosidad nos hace profundizar para llegar a hacer fotos creativas.
Tenemos que ser sensibles a los estímulos externos, menos rígidos con las cosas
que vienen de fuera. Abrir la mente e incorporar a nuestro archivo visual
trabajos de otros, sin prejuicios ni ideas pre-establecidas.

El objetivo es hacer cada vez menos fotos mediocres.

Cuanto mas creativo eres, menos dependes de la suerte.
No esperar a que ocurran las cosas, sino cambiar tu punto de vista
provocando que sucedan.

Hay que dejar de hacer fotos documentales, y hacer fotos para nosotros
y que la gente no haya visto. No repetir más las fotos de los demás.

Ahora unos consejos en video para fomentar tu creatividad:

[vimeo video_id=»24302498″ width=»400″ height=»300″ title=»Yes» byline=»Yes» portrait=»Yes» autoplay=»No» loop=»No» color=»00adef»]

Agunos ejemplos:

creatividad en tiempos de crisis

creatividad el mejor proposito para el 2012

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Líneas {4-52}

Después del accidente, voy retomando el proyecto 52 a ver si me puedo poner al día.

De momento va una de líneas, en concreto unas que me acompañan desde el día 29 de Enero y que por lo menos hasta finales de Marzo estarán conmigo.

Líneas
Líneas

 

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El ciclo de exposición de una Canon 60D

Utilizando una cámara super rápida, podemos ver el detalle de como una cámara réflex realiza una exposición.

Puedes ver las diferentes etapas en la exposición:

  • El espejo rota
  • La primera cortina baja, exponiendo el sensor
  • La segunda cortina cubre el sensor para finalizar la exposición
  • El espejo vuelve a su posición

httpvh://www.youtube.com/watch?v=6x_YXj0vWVM&hd=1

 

visto en diyphotography.net